Les métiers du jeu vidéo

Le marché du jeu vidéo est en plein essor, représentant à lui seul un chiffre d’affaires correspondant à des dizaines de milliards de dollars. Avec l’arrivée des nouvelles générations de consoles, le succès des jeux mobiles ou encore l’engouement de l’e-sport, l’industrie du jeu vidéo n’en finit pas de faire de nouveaux adeptes. La communauté de joueurs occasionnels ou réguliers ne cesse de s’agrandir à travers le monde.

Alors, pour créer un univers graphique et sonore, imaginer des intrigues, définir les règles du jeu, assurer son développement ou encore promouvoir le produit, des compétences spécifiques sont attendues. Concept art, technical art, game design, animation, 3D, FX, programmation…

Faisons un petit tour d’horizon sur les métiers du jeu vidéo.

Game designer

De nombreux professionnels travaillent en équipe pour créer un jeu vidéo.

En conception, le game designer ou level designer établit les principes, les mécanismes du jeu et les niveaux de difficulté. Nous pouvons dire que c’est lui le cerveau créatif derrière le jeu. Il est alors responsable de l’idée originale et de la conception globale du jeu. Le game designer travaille en étroite collaboration avec les programmeurs et les artistes, mais aussi avec les autres membres de l’équipe de développement, afin de s’assurer que le jeu répond aux attentes des utilisateurs.

Ses qualités : un game designer doit avoir un bon esprit de synthèse et être un bon communicant afin de transmettre de manière claire et concise ses idées au reste de l’équipe. Créatif, dynamique, il doit aussi être rigoureux.

Directeur artistique

Il se situe en haut de la pyramide. Le directeur ou la directrice artistique de jeux vidéo gère et suit le travail de toutes les équipes d’artistes dans un jeu. Dans un même temps, il ou elle est responsable de la cohérence graphique du projet. Un poste qui lui demande d’être à l’aise aussi bien sur le plan artistique que technique.

Ses qualités : il est important pour un DA d’avoir une base de connaissances aussi bien dans le dessin que dans la modélisation ; des compétences en typographie et en management lui seront tout aussi utiles.

Artiste 3D

Textures, lumières, couleurs, personnages, objets, mondes : rien n’échappe à l’artiste 3D. Grâce à son intervention et à son imagination dans la création des éléments 3D, il ou elle donnera vie au jeu vidéo.

Responsable de la création des modèles 3D pour le jeu, ces derniers peuvent travailler sur des personnages, des objets, voire même des environnements. Ses logiciels de prédilection sont Maya, ZBrush ou encore Photoshop.

Enfin, ils peuvent travailler en étroite collaboration avec le game designer ou les programmeurs.

Ses qualités : un modeleur 3D doit être créatif, sensible et avoir le souci du détail. Rigoureux, autonome et réactif, il ou elle doit aussi être un bon communicant et avoir un bon sens du relationnel.

Artiste 2D

Après les artistes 3D, voilà les artistes 2D. Ces derniers sont au cœur de la création du jeu vidéo : ce sont eux qui imagineront les personnages, les environnements ou l’interface utilisateur.

Le graphiste 2D est un pur créatif. Il doit, tout en respectant le cahier des charges défini par le directeur artistique, mais aussi en prenant en compte les contraintes techniques, concevoir les nombreux éléments visuels qui composeront le jeu.

Ses qualités : rigoureux, imaginatif et toujours en train de faire de la veille graphique, l’artiste 2D doit toujours faire preuve de créativité. Bien sûr, le dessin est obligatoirement nécessaire pour exercer ce métier.

Programmeur

Maîtrisant les techniques de codage, un développeur ou une développeuse de jeux vidéo est un personnage essentiel dans la création d’un jeu. Engagé à tous les niveaux auprès de l’équipe de production, il ou elle donne vie au jeu. Ce qui demande au programmeur de jeux vidéo une appétence pour l’informatique et des qualités pour travailler à plusieurs.

Ce métier demande également d’être en alerte sur les nouveautés, tendances et évolutions technologiques. Il ou elle doit également connaître les langages de programmation tels que le C++, C#, Java, Python, etc.

Ses qualités : il connaît l’anglais mais dispose également d’un esprit d’analyse et d’un sens de la logique.

Game testeur

Tout studio de jeu vidéo qui se respecte doit posséder un pôle testeur. En effet, avant la commercialisation d’un jeu, ce dernier doit passer une série de tests afin de corriger tous les bugs éventuels. Un travail effectué par le testeur ou la testeuse de jeux vidéo (QA testeur). Un métier de passion, puisque ce dernier passe des heures à tester des actions, à évaluer le gameplay et à anticiper les critiques des joueurs futurs.

Le game testeur peut passer beaucoup de temps à appuyer sur le même bouton pour observer ce qui se passe dans le jeu. Il fait également foncer le personnage sur des objets graphiques pour voir s’ils sont bien matérialisés dans le jeu. Ainsi, il ou elle épuise toutes les possibilités d’une arme ou d’un personnage pour s’assurer de leur bon fonctionnement.

Pour faire simple, le game testeur est là pour casser votre jeu afin que les développeurs puissent patcher les différents bugs rencontrés.

Ses qualités : le métier de testeur de jeux vidéo demande beaucoup de patience et une passion pour l’univers du jeu.

Scénariste

Le scénariste dans le jeu vidéo est à l’origine de l’histoire du jeu. C’est lui qui écrit les dialogues qui seront interprétés par les personnages, il ou elle crée un univers cohérent, et pense à rédiger ce qui sera visible à l’écran (livre, texte…), tout en collaborant avec l’ensemble des équipes de production. Un travail complet qui demande de longues recherches pour pouvoir répondre aux objectifs finaux.

Chaque scénariste a sa méthode ; néanmoins, pour écrire un jeu vidéo, le canevas est plus ou moins le même. À partir du game concept retenu et des règles du jeu, le travail du scénariste entre en jeu. À lui de définir le type de narration. Son écriture devra tenir compte de l’intrigue, du développement des personnages et du lore (élément indirect, mais en lien avec l’histoire du jeu).

Ses qualités : il doit être polyvalent, mais aussi posséder une bonne culture générale ou encore maîtriser l’écriture des différents types de récits.

Sound designer

Le métier de sound designer consiste à concevoir et réaliser des créations sonores. Il est chargé de définir l’identité sonore d’un jeu et son objectif principal est de mettre en valeur un contenu présent à l’écran.

Comme le graphisme est pour l’image, un jeu sans audio n’aurait pas le même intérêt. Il demande donc au sound designer d’imaginer, créer et intégrer tout un tas de sons qui seront implémentés au design en fonction d’un cahier des charges défini en amont. Un travail qui oblige à disposer d’une culture de l’audiovisuel et d’une maîtrise des sonorités.

Ses qualités : un sound designer doit avant toute chose être créatif. Organisé, rigoureux, il doit savoir s’adapter à ses différents interlocuteurs. Il est disponible et à l’écoute des attentes qu’on lui demandera. Une bonne maîtrise des outils de composition sonore ou de mixage lui sera d’une grande aide.

Producer

On l’appelle en français producteur, mais dans le monde du jeu vidéo, il est plus courant de le voir sous le nom de producer. Derrière ce terme se cache celui qui s’implique dans la concrétisation d’un projet. Sans lui, un jeu vidéo ne pourrait voir le jour. Il s’assure de sa faisabilité, de sa rentabilité et de sa pérennité.

À l’aise aussi bien sur les questions financières que managériales, maîtrisant la chaîne de production d’un jeu tout en ayant une grande connaissance du secteur et de ses nouveautés, un producer est la personne par qui le développement d’un jeu vidéo est possible. Son rôle est donc de faire en sorte que l’idée soit concrètement réalisable. Le ou la producer mène le projet de A à Z.

Ses qualités : la maîtrise de la gestion de projet ou la gestion des risques sont primordiales pour devenir producer. Il connaît également le marché, mais doit faire preuve de rigueur et de communication avec son équipe.

Conclusion

En conclusion, les métiers du jeu vidéo sont riches et variés. Au cours de cet article, je ne vous ai donné qu’un aperçu des métiers que l’on pourrait retrouver dans un jeu vidéo. Bien entendu, plus le studio est gros, plus les métiers au sein de l’entreprise deviennent spécifiques. Alors, que vous soyez un créatif, un programmeur ou un passionné de musique, il y a de la place pour vous dans le monde du jeu vidéo.

Sources : maformation.fr — imaginetonfutur.com — gamingcampus.fr — onisep.fr — letudiant.fr